Teatro Everyman

Introducción

El Teatro Everyman de Liverpool, una creación llamativa e innovadora de Haworth Tompkins Architects, ha sido meticulosamente diseñado para servir como ejemplo de arquitectura sostenible para la aclamada compañía productora que alberga. Encarnando la conciencia ambiental, este teatro de última generación combina a la perfección un diseño de vanguardia con prácticas ecológicas, estableciendo un nuevo punto de referencia para los espacios de actuación sostenibles en el escenario global y mostrando el poder transformador de la arquitectura reflexiva y responsable.

El alcance del trabajo incluye un auditorio adaptable de 400 asientos, un espacio de desarrollo y actuación más pequeño, una gran sala de ensayo, vestíbulos públicos, espacios de exhibición, instalaciones de catering y bar, junto con oficinas de apoyo, talleres y espacios auxiliares. Toda la fachada es una gran obra colaborativa de arte público.

El diseño combina una construcción térmicamente masiva con una serie de sistemas de ventilación natural e infraestructuras técnicas de baja energía que les permitió lograr una calificación BREEAM Excelente para este edificio urbano complejo y densamente habitado.

Historia

Construido en 1837 como una capilla, y originalmente llamado Hope Hall, el edificio se convirtió, luego de una remodelación en 1960, en un cine – teatro, hasta que en la década de 1970, tras otra remodelación, pasó a ser el muy querido por los habitantes de Liverpool Teatro Everyman. Durante los siguientes cuarenta años, el teatro se convirtió en el hogar de la vida bohemia en la ciudad, desempeñando un papel clave en las carreras de muchos actores. Con el nuevo milenio el antiguo edificio necesitaba otros aires por lo que el Liverpool and Everyman Theatres Trust llamó a concurso europeo para la remodelación del Everyman Theatre y la adición de nuevas instalaciones.

Luego de extensos estudios, el equipo de diseño tomó la valiente decisión de demoler el edificio existente y crear una nueva instalación, más moderna, que pretendía capturar el espíritu de las encarnaciones anteriores.

Construcción

El nuevo teatro tardó 10 años en planificarse y llevó más de dos años construirlo. El proyecto comenzó en 2004 con un estudio de factibilidad que condujo al nombramiento en 2007 de los principales arquitectos de teatro Haworth Tompkins.

Durante 2008 y 2009 se llevaron a cabo consultas continuas con artistas y público y el Consejo de las Artes de Inglaterra confirmó su apoyo al proyecto en 2009.

En mayo de 2010, se presentaron los planos al Ayuntamiento de Liverpool y se concedió el permiso de construcción tres meses después. Un año más tarde se completó el paquete de financiación, gracias a la inversión del Fondo Europeo de Desarrollo Regional.

Finalmente el teatro abrió sus puertas en Marzo de 2014.

Ubicación

El antiguo teatro, convertido desde una capilla del siglo XIX en una de las calles más importantes de la ciudad, era uno de los bienes culturales más preciados de la ciudad. Sin embargo, era totalmente inadecuado para producciones y audiencias en el siglo XXI. En consecuencia, el desafío de construir un nuevo teatro especialmente diseñado en el sitio del original fue un movimiento valiente tanto por parte del cliente como de los arquitectos.

Tras casi 10 años de trámites, consultas y finalmente construcción, fue levantado en la misma parcela de Hope Street, en el centro histórico de la ciudad. El nuevo edificio buscaba desarrollar los valores democráticos y sin clases del teatro original y, al mismo tiempo, brindar a la ciudad de Liverpool, Inglaterra, un espacio cultural público de estatura y sustancia.

El teatro está adyacente a la Catedral Católica de Liverpool, rodeado de edificios catalogados de los siglos XVIII y XIX

Concepto

El desafío para el nuevo Teatro Everyman fue reemplazar y volver a presentar una institución icónica de Liverpool en el centro de la vida cultural y política de la ciudad. El teatro original nació en una capilla del siglo XIX, Hope Hall, y en la década de 1970 se convirtió en un centro de energía teatral y política. Pero para el nuevo milenio el edificio necesitaba una completa restauración par acomodarse a los nuevos programas.

El Estudio Haworth Tompkins diseñó un nuevo teatro técnicamente avanzado y altamente adaptable que mantiene la accesibilidad amigable y funcional del antiguo edificio, proyectando los valores de la organización de inclusión cultural, participación comunitaria y creatividad local para la gente de Liverpool.

Espacios

La cara pública del teatro es su fachada oeste a la calle, formada por más de cien pantallas metálicas movibles con retratos de tamaño natural que representan a los residentes actuales de Liverpool. En colaboración con el fotógrafo local Dan Kenyon el proyecto involucró a todos los sectores de la comunidad que aportaron su fotografía como parte integrante del nuevo teatro.

La utilización de ladrillo rojo local para las paredes externas y las cuatro grandes chimeneas de ventilación le otorgan una silueta distintiva pero que a su vez lo integran con la arquitectura que lo rodea.

Interior

Vestíbulos

En el interior, los vestíbulos están diseñados para crear un lugar acogedor, no intimidante y legible para el disfrute del público. Al igual que en el auditorio se reutilizaron los ladrillos rescatados del edificio anterior y un 90% del antiguo material.

Estos espacios están dispuestos alrededor de tres niveles divididos de circulación y entrelazados en una compleja geometría, que culminan en el auditorio y sirven a un bistró en el sótano, un café en la calle, un bar en el primer piso, una sala de escritores y un espacio de estudio comunitario.

El “piano nobile” o piso noble del primer nivel, donde se encuentra el bar, se extiende por el frente del edificio, escondiendo detrás la sala de escritores.

“…El edificio hace uso de la geometría compleja y restringida del sitio al organizar los espacios públicos alrededor de una serie de medios niveles, estableciendo un paseo continuo y sinuoso desde la calle hasta el auditorio…” (Haworth Tompkins Arquitectos)

Auditorio

Al igual que su predecesor, el nuevo auditorio, al que se ingresa desde el primer piso, es un escenario de empuje adaptable de 10m recreando fielmente el escenario original. Construido con los mismos ladrillos recuperados del teatro demolido, el espacio está cuidadosamente planificado. Con capacidad para 400 asientos, tapizados en color naranja, el público y los artistas están a poca distancia.

El auditorio se puede transformar en una serie de configuraciones diferentes utilizando un escenario modular y asientos flexibles. La calidez, la densidad y la intimidad son los objetivos generales del espacio, junto con la reinterpretación de la famosa e inusualmente amplia área de juego de Everyman.

Otros espacios

La parte trasera del teatro ha sido diseñada exactamente con el mismo cuidado que las áreas públicas, interconectando oficinas, espacios de ensayo, talleres, salas de reuniones y la sala verde, como un solo entorno para el trabajo creativo.

Estructura

Escenario

El sistema de ingeniería escénica incluye un piso de escenario modular sobre una estructura de subescenario desmontable que permite que el teatro se reconfigure rápidamente en una variedad de formatos o incluso se elimine.

Encima del escenario de empuje hay una serie de pasillos técnicos, los pasillos del medio se pueden mover o sacar para acomodar piezas grandes. El movimiento de estos grandes puentes completos, con iluminación plegable, es una operación manual simple que utiliza la estructura de acero como guía con una vía de estilo ferroviario para garantizar la estabilidad y la facilidad de operación. Se usa un sistema de rieles similar para los paneles del proscenio que se pueden usar para crear una variedad de aberturas o se pueden quitar por completo.

Sin embargo, no todos los sistemas de ingeniería del escenario son un sistema manual simple. Sobre el empuje y la torre de vuelo hay un sistema de vuelo de potencia de múltiples ejes que comprende polipastos de punto, polipastos de cadena y conjuntos de líneas. El sistema de vuelo motorizado es esencial para permitir que el teatro se adapte a la amplia gama de espectáculos y formatos de escenario.

Asientos

El montaje de los asientos se ha integrado inteligentemente en la parte delantera de la plataforma para permitir que se muevan según sea necesario, sin necesidad de taladrar el suelo del escenario. Para mayor durabilidad cuando se mueven, el marco de la estructura del asiento se creó a partir de una sola pieza de metal, con un patrón personalizado en la parte trasera que actúa como una rejilla de suministro y una serie de puntos de fijación para las diferentes etapas de altura.

Materiales

En el nuevo Teatro Everyman se han aprovechado los antiguos materiales del teatro original en un 90%. Para el exterior, se seleccionó ladrillo rojo local para las paredes y las cuatro grandes pilas de ventilación.

El artista Antoni Malinowski pintó el techo del vestíbulo principal para complementar una paleta interna de ladrillo recuperado, acero negro, roble e iroko recuperado, madera contrachapada de colores intensos y hormigón pálido vertido in situ que se extiende por las áreas públicas y traseras del lugar.

El tipógrafo y artista Jake Tilson creó una fuente especial para una nueva versión del icónico letrero rojo Everyman. 

Eficiencia energética

El edificio logra niveles inusuales de eficiencia energética a través de la ventilación natural y la alta masa térmica, asistida por una fachada oeste principal de parasoles móviles.

Ventilación

Los espacios del auditorio, el estudio, el vestíbulo y la oficina tienen ventilación natural con chimeneas de extracción distintivas en el techo.

Este sistema funciona la mayor parte del año, mediante un sistema de aspiración de aire exterior a través de una entrada en la parte trasera, sin necesidad de asistencia mecánica. Este aire es enfriado mediante una masa térmica ubicada debajo del piso del taller y enviada hacia el recinto mediante una bomba de aire para regular las temperaturas internas. El aire se suministra al espacio a través de una disposición de aberturas detrás y debajo de los asientos. La gente y la iluminación ayudan a calentar el aire, haciéndolo flotante y haciendo que se eleve a un nivel alto. Desde aquí, se transporta a través de una cámara de escape acústicamente atenuada e integrada en el nivel de la galería técnica hasta las chimeneas de escape.

Las altas chimeneas que caracterizan al edificio logran el “efecto chimenea” que garantiza el que el flujo de aire sea principalmente hacia arriba y hacia fuera.

El diseño mecánico también incluye recolección de agua de lluvia, sistema combinado de calor y electricidad altamente eficiente, altos niveles de aislamiento, protección solar externa variable. Todos estos elementos se combinaron para que el edificio lograra una calificación BREEAM, galardón poco común para un teatro.

Accesibilidad

La nueva construcción aseguró la accesibilidad para sillas de ruedas y una cabina dedicada a la “audio descripción” junto a la sala de control.