Museo de Arte Frederick R. Weisman
Introducción
El diseño del Museo de Arte Frederick R. Weisman, también llamado simplemente Museo de Arte Weisman, destaca por el uso de estructuras curvas de metal tan características en las obras de Frank Gehry. El efecto cegador que genera esta fachada cuando se refleja el sol, ha originado numerosas críticas entre los habitantes de los alrededores alegando que puede encandilar a quienes circulen en automóvil, aun así, bajo su estilo expresionista, el arquitecto logra que su obra destaque y resulte interesante para el visitante.
El diseño de Frank O. Gehry, Premio Pritzker (Nobel de la Arquitectura) en 1989, recibió el galardón «Progressive Architecture Design Award en 1991.
Situación
El Museo de Arte Weisman está ubicado en el campus de la Universidad de Minnesota, más precisamente en 333 East River Road, Minneapolis, la ciudad más grande el estado, Estados Unidos.
El edificio levantado a orillas del río Mississippi tiene acceso desde la Av. Washington y también desde el Campus, a través de una pasarela suspendida que los conecta.
Concepto
Fue la habilidad de Gehry para hacer frente a la cultura y necesidades del Museo de Arte de la Universidad lo que lo convirtió en el candidato perfecto para el diseño del nuevo Museo Frederick R. Weisman. Lyndel King, director del Museo de Arte Weisman, dijo que Gehry fue elegido como arquitecto, después de un largo proceso de selección, porque «demostró que realmente entiende la misión y el sueño del museo». Centrándose en las tradiciones de la Universidad y en las necesidades de los estudiantes, Gehry creó un museo que es a la vez accesible, funcional e interesante, a la vez que inmediatamente se puede identificar como perteneciente al mundo del arte.
Espacios
Los espacios interiores del museo son grandes y diáfanos, permitiendo exponer obras de gran envergadura. El edificio que sirve para usos diversos está compuesto por cuatro plantas sobre rasante y se distribuye en dos zonas muy diferenciadas:
Zona oeste
En el diseño de Gehry está zona a sido destinada a los servicios, reuniendo tanto los núcleos de escaleras y ascensores, como los baños, tienda, cafetería y las oficinas del museo.
Zona este
El lado este está dedicado exclusivamente a galerías de exposición permanente, permitiendo a los estudiantes del Campus universitario poder disfrutar de las obras de arte del Museo en cualquier momento a lo largo de los años de su estancia en la Ciudad Universitaria de Minnesota. La ubicación de las obras de arte se ha cuidado de manera especial para que estuviesen en consonancia y armonía con el interior del edificio.
Espacios disponibles para eventos
- Galería Dolly Fiterman
- Con sus impresionantes vistas al río e iluminación triforio, esta galería es utilizada para eventos, con capacidad para 150 personas en el caso de cenas y 350 en recepciones.
- Salón William G. Shepherd. Este salón, plano, dispone de 120 asientos, es utilizado para conferencias
- Sala de Seminarios Weisman Family. Esta sala de conferencias acepta 25 personas sentadas alrededor de una mesa de seminario.
Fachada
El edificio presenta dos caras, dependiendo de qué lado se lo mire. Desde el otro lado del campus, presenta una fachada de ladrillo que se mezcla con el ladrillo existente y los edificios de piedra arenisca.
En la fachada oeste destaca por su revestimiento con piezas irregulares de acero inoxidable, creando una superficie de curvas y ángulos. En ella Gehry utilizó la metáfora abstracta de una “cascada con peces”, figura recurrente en algunas de sus obras, siendo un buen ejemplo el Pez Dorado, en el Puerto Olímpico de Barcelona.
Ampliación 2009-2011
En 2009, el Museo de Arte Weisman contrata nuevamente a Gehry para ampliar su superficie, mejorando el diseño original inaugurado en 1993.
Cinco nuevas galerías, con 8.100 m2, permiten al museo duplicar la capacidad de la exposición en cualquier momento. También se han incluido espacios para estudio y se ha ampliado la pasarela peatonal con nuevas protecciones solares. La quinta galería, la Target Studio for Creative Collaboration, alberga colaboraciones experimentales entre artistas, estudiantes, profesores y la comunidad.
En esta ampliación Gehry utilizó módulos combinados de hormigón y acero estructural que situó en la parte sureste del edificio, consiguiendo que la luz natural penetre cenitalmente en el interior.
Materiales
En el caso de este museo la piel exterior es de acero inoxidable cepillado, fabricado e instalado por la Compañía A.Zahner, un colaborador frecuente en las obras de Gehry.
Las paredes de las salas de exposiciones son blancas, color que contrasta con la madera natural tratada del suelo, que otorga un toque de calidez a las galerías.
CATIA
Al igual que para el diseño del Museo Guggenheim de Bilbao, en el Museo de Arte Weismann se recurrió al sofisticado e innovador software CATIA, que mediante tecnología aeroespacial consigue digitalizar mediante un largo y minucioso proceso cada vértice de la maqueta de cada edificio ideado por Gehry. Mediante este complejo proceso, se consigue llevar a la realidad la confección de todas las piezas reales que compondrán la estructura y la piel de cada edificio.